5月11日，《歡樂頌2》在浙江衛視首播。《歡樂頌2》為什麽是《心治愈》？浙江衛視如何打造可識別的劇場品牌？《廣播電視評論》采訪了浙江衛視總編輯閆濤。
隨著《歡樂頌2》的開播，《中國藍》劇場第二季的“心療”主題逐漸被勾勒出來。
“就像選歡樂頌壹樣，我們選劇的標準首先和‘質量’有關，既要有內容，也要有感情。”閆濤說。
浙江衛視編輯室主任
閆濤
《歡樂頌2》為什麽是《心治愈》？
歡樂頌2沒有讓市場失望。在浙江衛視播出期間，收視表現和話題熱度均位於同期電視劇前列。
首播當晚，浙江衛視CSM50城市獲得1.549，全國第壹。截止5月21日，浙江衛視#歡樂頌2#累計閱讀1.8億次，討論11.2萬次；網絡播放量達到98.3億次；浙江衛視中國藍官微短視頻總播放量達12304000。
“最初選擇歡樂頌，其實是壹個‘小意外’。”閆濤與記者分享了熱播劇《歡樂頌》背後的故事。
“2015，剛調到浙江衛視總編室全面負責浙江衛視的劇集采購。在上海電視節上，我第壹次見到了制作人侯鴻亮，所以就聊到了《歡樂頌》。”閆濤說，在交談中，多年處理內容的經驗讓她意識到了這部作品的“獨特性”。收到劇本後，她壹口氣看完，被吸引人的團戲和獨特的敘事風格深深打動。“雖然這樣的嘗試有點冒險，但是浙江衛視很堅決。”
現在看來，這個選擇是對的。歡樂頌與浙江衛視的結緣壹直延續至今。
現在業內關於IP的討論層出不窮。閆濤有她自己的看法。“我們在審查知識產權時非常謹慎。不盲目，不跟風是前提。內容和情懷是保障。之所以有《歡樂頌》，也是符合‘中國藍’劇場品牌調性做出的理性選擇。”能長久的，是壹個優質IP在generate中的價值。
後來第壹部《歡樂頌》播出，受到廣泛關註。五個女主角帶著不同的社會謎題走到了壹起，住在歡樂頌小區壹樓，於是觀眾給她們起了個外號，叫“22樓五美”。《二十二樓五美》的故事讓很多女觀眾找到了* * *明。創業和工作的問題，情感和人生的迷思，都是縮影。她們想盡辦法解決各種問題，勾勒出中國當代都市女性的自信、自立、自強。閆濤說:“劇中關於情感、職場、理想的話題，引起了很多人的思考和討論。這就是壹部現實主義作品的力量。”
閆濤介紹，這壹次《歡樂頌2》將在前作的基礎上有所改變。“更集中的‘城市病’將陸續上演，這也正是每壹個真正的都市人將要面對的。”關註當代人的生活狀態，更多的是《歡樂頌2》中思考的壹部分。閆濤認為，《歡樂頌2》希望帶來壹種全新的追劇體驗，通過對劇中人物的演繹，找到壹種“心靈治愈”的方式。
“歡樂頌到了第二部，觀眾的堅持不僅僅取決於它作為大IP的影響力，更取決於它作為優質現實題材的魅力，從中人們可以審視自己，思考自己。這是我們考慮更多的。”
據悉，《歡樂頌2》中的“二十二樓五美”將面臨新的選擇，其遞進式成長成為本劇的重要看點，但“心靈治愈”的情感體驗將是壹致的。“唯壹不變的是，《歡樂頌》的精神會繼續打動觀眾，觀察現實、傳遞溫暖的勵誌內核會壹直存在。”
壹批現實主義作品帶著“體溫”而來
這兩年中國話劇市場非常熱鬧，各種題材的作品層出不窮。在這樣的情況下，浙江衛視“另辟蹊徑”走了壹條回歸之路——深耕現實劇。今年，“中國藍”劇場集結了《正義探索者歡樂頌2》、《午夜食品店》、《合成大師》等多部現實題材劇，勾勒出“心靈治愈”的主題理念，試圖長期構建現實題材矩陣。
據閆濤透露，除了上述劇集，浙江衛視還準備播出更多開拓性、創造性、引領性的現實主義作品。比如類似電影《湄公河行動》改編自真實跨國案例的《莫斯科行動》《南方的樹》《小歡喜》聚焦青少年升學，《天下無詐》聚焦電信詐騙。浙江衛視儲備了當下新鮮接地氣的作品，鞏固“中國藍”劇場對現實題材矩陣的解讀。通過多重視角再現社會，進壹步拓展“母體”的格局和視野。
閆濤向記者分享了他建立這個矩陣的想法。“現實主義作品最重要的價值在於能夠反映當下，直擊社會痛點，讓人反思自己。”以去年在浙江衛視播出的電視劇《小別離》為例。它聚焦了中學生出國留學這壹社會現象，也引起了觀眾對現實家庭教育的熱烈討論。
“去年看《小別離》的時候，有壹幕記憶猶新。為了能看到孩子的手機，父母別無選擇，只能等孩子睡著了，用手指解鎖手機。當時覺得這個細節很真實，來源於生活。後來才知道這個場景是編劇根據他遇到的真實情況改編的。如果沒有這樣的細節，如何打動觀眾？”
“有趣”和“意味深長”的結合是現實主義作品的魅力所在。
閆濤強調，有現實意義，觸動人心，就是好的作品要有“體溫”。她進壹步分享了浙江衛視如何選擇現實主義作品的思路。“優秀的電視劇最終還是要回歸到講述壹個故事本身。故事的核心不外乎人情、人性、人性。人情第壹。劇中的親情、愛情、友情能打動妳嗎？人性緊隨其後。劇中人的形象是否經得起推敲？人性是底色。作品的文化價值輸出是否有更多想象空間？”
這些問題看似很容易回答，卻是浙江衛視在打造現實矩陣中反復思考的結果。
高質量、強聯動推動平臺成長
“以前我們總說‘好酒不怕巷子深’。但現在交流環境變了，‘好酒也怕巷子深’。”
好作品的傳播要靠好的平臺；好的平臺如果要進壹步完善，也會從好作品的影響中汲取養分。如何讓平臺獲得更快更健康的成長，閆濤用兩個關鍵詞來總結:“高質量”和“強聯動”。
浙江衛視之所以選擇培育現實題材，構建現實題材矩陣，與平臺對內容質量的重視有關。
從《北廣不相信眼淚》到《北廣依然相信愛情》，從歡樂頌2，從去年的《小別離》到今年計劃中的《小別離》，作品的價值在延續，平臺屬性也在增長。“優秀的影視作品壹季又壹季的停留在浙江衛視的平臺上，持續放映和升溫，使得“IP+平臺”呈現1+1 & gt；2，這將是季播策略最理想的狀態。”浙江衛視《心靈療愈季》第二季不僅關心年輕人的生活狀態，更進壹步推動播出平臺與優秀作品的“強強聯手”。
但是電視劇是如何保持生命力的呢？在閆濤看來，這不是靠“鮮肉”的維持，也不是靠話題的反復炒作，而是優質內容題材本身造成的。“內容應該是增長的，或者說應該回歸到對內容的推敲。”
當優質內容成為壹種常態，其聯動效應也是非常可預期的。“影視作品和綜藝節目組成的聯動節目帶，可以最大限度的發揮劇場的價值。這種聯動既能粘合年輕觀眾，又能契合衛視的品牌形象和文化基因。”
電視劇《雞毛飛上天》聯動《奔跑吧》，推出“雞毛換糖”主題節目；《王牌對王牌》第二季第壹集，電視劇《三生三世十裏桃花》與電影《功夫瑜伽》上演“IP對決”；電視劇《復利大師》男主角傑瑞出演《加油！冠軍”計劃...這樣的“聯動”隨處可見，產生了非常積極的傳播效果。好劇、綜藝的主題“包裝”，既是對以往成功模式的延續，也是創新編排的考慮。“劇場+綜藝”的有機結合也有利於服務頻道的年輕化戰略。
在閆濤看來，作為省級衛視，平臺選擇的內容要兼顧審美需求和人文關懷。“新媒體的快速發展確實擠壓了傳統媒體的生存空間，但這並不意味著現在是唱衰電視的時候了。某種程度上，互聯網的發展確實會導致傳統媒體的受眾分流和收視分流的問題。但是，電視(尤其是電視劇)有非常忠實和有凝聚力的觀眾。作為省級衛視，堅持很重要。毫無疑問，題材類型的把握，市場的理性分析，文化價值的輸出，都應該是自覺的。”
這是閆濤加盟浙江衛視的第20個年頭。“從做故事和內容，到選擇故事和內容，我的身份在變，但不變的永遠是和內容打交道。好的平臺應該對內容持之以恒。”
在采訪的最後，當被問及她多年職業生涯中最大的收獲時，閆濤笑了。“還是那句話，讓有溫度的作品與平臺共同成長，真的沒那麽難。”