先說第壹個:畫面感的問題。
眾所周知，壹部優秀的小說之所以能受到讀者的追捧，是因為小說本身帶給讀者的代入感，讀者會和那些故事中的人物同甘共苦。從故事發展所需的鋪墊到沖突的高潮，突出這些的關鍵在於畫面感。
但是很多作者的文章通常缺乏畫面感，或者過於平淡，或者描述事物沒有邏輯，缺乏環境描寫。沒有寫好故事背景下的風景和對比氣氛，壹個場景停滯太久，都是會導致畫面感沒有的原因。
這裏我舉個穿越的例子:女主的現代背景設定為現代殺手。在描述她的使命時，如果作者壹直在強調殺手與敵人的恩怨；或者是多角色的獨白，沒有寫出殺手利落的手筆和過人的反應；以及任務中緊張的氣氛或者連貫的戰鬥，這樣的描述會很片面，不會突出人物的特點。
氛圍如何？
首先，每壹個短篇都要有自己的側重點和寫作目的。
比如上面的例子，如果有這麽壹個小故事，主角和要暗殺的目標都是極其小心的。與此同時，目標也得到風聲，知道主角什麽時候要殺他，於是在主角開始行動的時候，能夠在主要情節的第壹幕突出這種緊張氣氛的事、物、人，就可以簡單寫壹下了。
用物，物與人，可為小法，可為小法。
就事情而言，比如那天晚上，大院裏壹片寂靜。壹陣冷風從院子裏吹來，地上只有幾片枯葉被風吹得四處亂飛。與此類似，以上是為了突出事情發生前的現場氣氛，從“事”的方面入手。
東西方面，主角爬上屋頂，盯著院子裏的情況。就在這時，壹個湖南房間突然開燈，突然被炸飛，屋頂上的主角警覺起來。在湖南的房間裏，壹個丫環被另壹個丫環拉著，捂著嘴，在耳邊低聲詛咒。小心妳的主人打斷妳的腿，管家在天黑前告訴我...這個小事件凸顯了這個角色準備的內容。
人類方面，當然屋頂上的主角是這個劇情的重點，他被殺的時候有什麽表現？比如在密室裏，他正和壹堆人圍坐在壹起，手裏拿著壹個早就涼了的茶杯。盡管如此，兩個眼皮是閉著的，但我能看到我的眼睛在不停地轉動。......
上述故事是通過物、事、人寫出來的。
有壹點要註意:寫的時候要想好這個小故事的重點和目的。還有壹個問題，這個小故事會走多遠，最後的結果會是什麽。
不要寫妳關不上尾巴，這裏還回來。我們說的只是畫面感的問題。簡而言之，就是壹個字。在寫作中，無論是小情節還是整個故事，都要盡量把故事寫得盡可能真實，越能突出當時的氣氛和目的越好。當我們剛開始寫作時，有時會出現這樣的問題:
a:拿起壹把劍指向b“妳偷了我的劍譜……”
我沒有偷它.....
丙:
d:....
這就是所謂的對話流。
或者說，有很多又長又大的內容，山下有什麽樹，村裏是什麽情況。然後村子裏有人，等等...碰到壹個內容，就寫壹堆東西。
這樣寫意味著作者在寫作前沒有想好這段的目的和重點，如果只是為了突出這個小山村的家庭。那很簡單，哪裏和誰在做什麽，接管劇情，突然門外有東西傳來...或者說，這壹天發生的事情已經足夠了。
大部分情況下，剛才說的畫面感，在寫有壹定起伏或關鍵點的情節時，需要提煉。或者像在影視的特寫部分使用的，請註意這壹點。
接著說第二點；文章中有很多重復的話，這個問題最近在評論作品中看到的比較多。
表示轉折點的形容詞或單詞會被重復使用。比如連續幾篇，突然之間，這其實大大削弱了妳調動讀者的能力，沒有新鮮感。原本緊張的氣氛也因為作者的反復修辭而平淡。其實這個時候可以多使用幾個同義詞，突然，突然，突然，突然，突然等等。
這些都可以代表壹個轉折點，給沈浸在柔和氛圍中的讀者壹個驚喜。同樣的對話，或者換壹種說法，需要大家平時多註意，養成收集詞匯和描寫的習慣，並加以運用。
如果這些都做不到，那就記住壹點，不要故意裝作做不到；不要假裝把自己的文章寫得很蠢，因為妳真的不會用詞。那妳就只要想想我們平時說話的方式，這種人有什麽樣的表情就可以了。這個故事怎麽講？別人會聽得很清楚，也能理解。
比如壹個簡單的事件:小明在學校上課時遞給小花壹張紙條，他想把這件事的過程寫出來。
上課時，小明看見壹位老師背對著他的同學在講臺上，急忙撕下壹頁課文，寫道“…”在空白中，迅速向小華扔去。這時，小華突然被。......
這樣寫是最簡單直接的方式。如果我壹定要覺得這樣寫很無聊，我要裝年輕，我要加上壹堆自我感覺良好的文字，就像這個秋高氣爽的季節裏XXX大聲朗讀的聲音。怎麽寫，所以說實話...真的直接寫比較好，大量重復的話更要命。
比如突然小明看到小華盯著前面的XXX看，突然前面的XXX也發現小華盯著他發呆。突然，老師發現了這兩個學生的行為。當然，我在這裏有壹些擴展。
但如果這類帶有某種變調的形容詞或詞語出現的太頻繁，像上面的“突然”，要麽像是驚喜和欺騙，要麽像是主角有精神病。嗯，每個人都有這些問題。稍微註意壹下。
再往下說壹個，對話要結合動作或者其他必要的細節和場景來描述；
為什麽說這個問題？
因為對話壹旦處理不好，壹方面會讓人感覺生硬，如果壹面太長，充滿對話，會讓讀者容易產生困惑。
例如:
英俊的外表此刻充滿了憤怒，像神壹樣不茍言笑，手也很用力地在琳達的喉嚨間掠奪著最後壹口空氣，“女人，妳記住，這是壹筆交易，我們都得到我們想要的，我的想法不需要向妳匯報，而妳認為妳可以呼風喚雨就比太自以為是了。是的，我喜歡顧明雅，所以如果今天的發揮不成比例，那麽妳應該知道妳要付出的代價。”說完，齊金玉跟在琳達後面，坐到壹邊。
“咳咳。”琳達使勁喘著氣，捂著喉嚨。那壹刻，她真的以為自己要死了。“哈哈，哈哈，價格呢？我是什麽樣的女人？妳知道，我知道對付女人的最好方法。”
“妳？!"齊金玉聽出了言外之意，不由想起琳達的工作作風，頓時愕然自己的疏忽。
該死的，琳達停不下來。
這種對話結合了動作、心理描寫和表情描寫。對白的描寫是多種形式的，遠勝於XXX說的單壹形式。也更加立體。或者情節需要的話，比如我們經常看到的武俠小說裏，兩個高手在對話的時候，文字裏總會有壹些貓膩。比如某人眼角微微壹動，嘴角微微上揚冷哼壹聲。聽XXX這麽壹說，雙手握拳哢嚓壹聲，諸如此類。......
在正文中必要的時候，使用對話內容以外的某些細節來突出對話中主要人物的心理、舉止或表情的變化。這樣讀者更容易接受當時每個角色的各種內部情況，而不是僅僅停留在表面。
那我們來說壹個新生有時候會問的問題:是不是女生的作品只有壹對壹，只有男女主才能壹直粘在壹起？
對於壹對壹的作文，很多作者都有壹些誤解。她們從壹開始就把自己的感情壹五壹十地說了出來，卻對壹些男性伴侶吝嗇筆墨，甚至讓讀者第壹眼就感到厭惡。這其實大大降低了征文的重點和情感競爭的分量。
男配，女主，男主都可以互動。不要愛上女主，原因很簡單。情感是需要細節培養的。在感情醞釀期，最好有壹些人物互動，比如壹些感人的場景，吵架的場景等。，讓主角之間的感情慢慢滋生。這個要結合妳的劇情方向。如果感情已經很慢了，劇情脫離了其中壹個主角，只有壹個人的獨白，讀者自然覺得很慢。當劇情按照妳的思維方式發展的時候，人物的感情也要隨著劇情發生微妙的變化。感情進展太快，就看什麽樣的劇情了。再假設是壹見鐘情。這也有道理，但是壹見鐘情後的感情延續很重要。當妳愛上壹個人的時候，總會有壹些讓妳欣賞或者覺得不好的地方。把這些東西挖掘出來，妳寫出來的感受會更深刻。這個離別的故事在文中會有壹定的邏輯。
然後就能聽到另壹個經常說的問題:慢熱。
這種情況多是因為它說伏筆沒了，劇情轉向其他線索，讀者漸漸忘記了之前的伏筆，原來的伏筆帶來的緊張期待也沒了。如果文章速度慢，會不會讓讀者覺得枯燥？如果壹篇文章前幾萬字寫的都是家長的短雜事，沒有說到點子上，會不會覺得很無聊？
慢熱，寫完第壹個兩三萬再回頭看看自己的文章。如果是自己壹個人無聊，那肯定是慢的。要善用伏筆，而不是濫用伏筆，很多作者寫了伏筆，但在五章之內沒有揭示或提及，可能會導致作者和讀者到最後都記不住的問題。當它再次出現時，讀者會感到不解，然後又不得不在之前的文章中尋找，造成了很多麻煩。
然後簡單來說:創造高潮。
(1)集中全部力量爭取高潮。當劇情順利進行時，要集中全部註意力，營造劇情中的高潮。要集中全部技巧，在關鍵的高潮點爆發，這樣劇情才會深入人心。所謂的技巧，如:時間的流動、節奏、懸念、創意、主線、人物、場景、伏筆等。；
2越多越好:劇情的高潮不要放在架構中不相幹的地方，實際上相當於不偏離主線。等於之前所有操作的方向。不要偏離主題，這樣效果才能紮紮實實的呈現出來。
③意料之外:另外，希望高潮的表述不要太公式化，過去看到的各種表述可以借鑒。但是我們最好還是用更多的心思去改變，虛是實，實是虛。在和讀者鬥爭的過程中，我們可以盡力給大家驚喜，這樣讀者才會驚嘆。總之想多了就不壹樣了。
4持續性高潮:當然，學生產生疑問是難免的。持續性高潮是禁忌嗎？
要想與眾不同，就要脫離框架。有時候，禁忌的使用也是壹種極端的措施，可以達到非常好的效果。如果我們前期積累的能量足夠達到第二次甚至第三次高潮，那麽我們就可以使用持續高潮。
以上部分對於新同學來說可能聽起來比較暈，所以在寫作的時候仔細思考以上幾點。如果妳只是聽而不用，妳永遠也不會理解。
然後說說其他細節:
壹篇好文章，情節結構和人物塑造固然重要，但細節也不可忽視。希望每個作者都能以嚴謹的態度對待自己的作品。
1，章節標題不能空，每章都要有標題，讓讀者壹目了然。
2.規範使用標點符號，通篇不使用圓點或感嘆號，不使用英文符號，盡量不使用過多分隔線。
3.公開作品，每章字數2000-3000字，每章幾百或1000字都不可取。
4、不要總是壹句壹句的，註意段落的劃分。斷句不等於意境。
5.壹般情況下，每個句子都要有主語，不能省略人稱。
6.不要自己造詞，也不要把壹個四字成語簡化成兩個字。
7.保持每日更新，盡量保存稿件，以免趕不上更新，以備不時之需。
8、養成每章必查的習慣，避免錯別字，對不通順的句子進行糾正。
這就是我今天想說的。
問題交流:
1.怎麽切換場景？有時候我們不太會切換場景，讓讀者看的時候有壹種跳躍感。
答:這個問題不是切換的問題，而是場景和劇情銜接的問題。小說中的每壹個場景或故事都要沿著作者自己制定的主線發展，所以它們之間是有聯系和因果關系的。而不是這種扯淡的章節，主角和XXX今天看了壹部電影，明天AAA會給主角壹個東西......找出他們之間的關系。
如果主角今天和XXX看了壹部電影，XXX想在這個過程中對主角做壹些不合理的事情，而AAA恰好是主角的好朋友。主角給他打電話，他想第二天安慰壹下主角什麽的...這種因果關系也是作者自己在主線中設定的，主角應該開始和這個人有關聯，發展後續的橋段，所以不符合邏輯。
2.還有配角的問題，我壹直不明白。妳說配角多，但是我寫的時候經常被人說配角占的太多。這個度怎麽把握？壹個配角要演幾章？我的配角總是搶盡風頭。
答:“妳說配角多”。這是因為妳曲解了我的演講。配角的作用是什麽？妳可以先思考壹下這個問題，只要配角對主線故事的發展有幫助，或者對主角有幫助，甚至是主角的死敵，都有他在文本中的作用。如果沒有，那麽這個配角就沒有價值。
“但是當我寫作時，我經常被人說配角占據了太多的時間。這個度怎麽把握？多少章是最好的配角？我的配角總是搶盡風頭。”如果妳理解了以上方面，就不會有下面兩個問題了。配角是為劇情或者主角服務的，而不是創造幾個配角。
比如主角要去壹家小店吃飯，然後壹個配角酒保出現，問主角壹行人吃什麽，等等。那是自然的。題後，配角完成他的角色，自然與他無關。但如果作者執意在文章中塑造幾個無用的配角，就好比主角在和幾個朋友吃飯時，跑出了壹個總在主角身邊晃蕩的人。抖，作者越來越投入寫作，直奔寫這個配角。那麽這就叫偏離自己的思路和主線。
主角:故事中的關鍵人物，
配角:所有服務於主要劇情或主角的角色。
這兩點要搞清楚。
有時候為了寫的逼真，我們會寫的很認真，說這是寫作的大忌，但是並不靈光？為什麽不把氯切了，保持直線，住在壹個美麗的地方？哎？/p & gt；
答:寫實，意思和剛才說的畫面感壹樣。作者在寫每壹個小故事和事件之前都要想清楚，這個小故事和事件的發展主題、主要內容和最終結果是什麽。從這些開始。
比如壹個小故事的主旨是認識XXX，同時兩人在KK第壹次見面，有了初步的好感，最後的結果就到此為止......那麽，如果妳從這些目的出發寫作，就不能過度描述不在這個目的之內的內容。夠了。
4.伏筆，是什麽？經常有人說，沒有伏筆，很多東西早就寫好了。伏筆呢？
答:作者可以這樣理解。這就像是伏筆，這個劇情中的事件只說明了過程或者前期發展部分，而關鍵結果或者轉折點則在後面說明。也可以叫挖坑。
比如壹部作品，第壹章簡單說明女主角的特點和身份，然後她的人生就發生了轉折。不過這個轉折只說過程，在第二章和第三章，展示了劇情第壹個轉折的結果。也就是第壹章挖了個坑，第二章第三章處理。
5.還有，希望妳有空的時候可以給我們上幾堂關於美的課。對於寫美女小說的我來說，真的顯得有點暈。
答:譚梅的小說不在今晚的討論範圍之內，但可以簡單提壹下。譚美文和其他正常的情感散文壹樣，只是把女人變成了男人，其他方面沒有太大區別。
6.之前說的意境問題，壹個高潮，怎麽收尾比較好？
答:《高潮》作者可以結合自己的主旨和主線來參考。在主旨中，每壹個關鍵點都是相關的，而不是分離的。同時，每壹個情節的高潮都在壹部作品中，應該是相互聯系、相互超越的發展，而不是各自獨立的。最近有壹系列棒子，王世子，穿反了的那個。現在網上好像在第六集。他內心的高潮也很明顯。壹開始女主出事了，壹個小高潮，然後就遇到了王世子壹夥人，都是穿著反服的。又壹個高潮
但如果人生沒有意外，她不回國可能就不會有後續的故事。所以它們之間是有關聯的，此起彼伏，它們之間也是有內在聯系的。
結局方面，這壹點的目的達到了，然後就開始向下壹個高潮發展，這樣就行了。