《第七天》在開篇即以逝去的人的第壹人稱視角將氛圍帶入了亡靈世界。對於亡靈世界的界定並沒有確切的表明。整部作品徘徊在生與死的邊界，隔絕生的世界和死的世界是殯儀館的火化。在這之間，處於壹種靈魂遊離的狀態，能夠看到生的世界的景象但是卻無能為力。
再繼續向前，“我們走在寂靜裏，這個寂靜的名字叫死亡”，余華構造了壹個極盡美好的極樂聖地———“死無葬身之地”。“死無葬身之地”在普遍意義上背離了入土為安的思想，是壹個人死後被咒罵的地方，是壹個死後沒有人願意去的地方。
但是在余華《第七天》的描繪中，“死無葬身之地”是壹個理想的世界，那裏芳草鮮美，仿佛世外桃源，那裏沒有仇恨沒有不公。這種強烈的反差感顛覆了人們原有的認知，在此框架中將事實使用壹種倒影的方式進行素描。
我們由此會想到魯迅的《影的告別》中講到“無地仿徨”，余華所構造的亡靈世界之壹的“死無葬身之地”恰如“仿徨於無地”，魯迅先生同樣構造了壹個生死邊界地帶的特殊空間叫做“無地”。這些特殊空間的構造即是我們所虛構的亡靈世界。
《第七天》這部小說所虛構的亡靈世界中的意象是“霧”與“（雨）雪”，所構造的亡靈世界中的夢幻天堂是“死無葬身之地”。
在楊飛（“我”）剛剛去世的時候，他敏銳地發現了“這個城市失去了白晝和黑夜，失去了早晨和晚上”。接下來是“濃霧鎖住了這個城市的容貌”“濃霧濕透我的眼睛，我什麽也沒有看見”，在從現實世界去往“死無葬身之地”之間經過了漫長的混沌，余華將這種混沌用“霧”的迷蒙作為意象，能夠使讀者更有身臨其境的效果，能夠更好地融入到小說所描繪的環境中來。
在走向“死無葬身之地”的世外桃源之前，不止有模糊，仍然有光芒。光芒的意象即是“雪”。這裏塑造的“雪”即是清晰和溫暖的象征。“我向前走去，濕漉漉的眼睛看到了雪花，在濃霧裏紛紛揚揚出來時恍若光芒出來了，飄落在臉上，臉龐有些溫暖了。”
“霧”與“雪”的意象在亡靈世界的遊離狀態中叫交替著，在框架中起到了烘托氛圍的作用，同時也起到了風向標的作用，承接上文的“內容”帶給楊飛（“我”）心境的變化，也開啟下文的“內容”，預示著楊飛（“我”）後續經歷的悲慘和美好。
最後，進入到了“死無葬身之地”，“看見壹個世界———水在流淌，青草遍地，樹木茂盛，樹枝上結滿有核的果子，樹葉都是心臟的模樣，他們抖動時也是心臟跳動的節奏”。相較於“霧”與“雪”的清冷和迷漫，這是無處容身的“孤魂野鬼”和諧而美好的夢幻天堂。