意大利裔美國籍小提琴家魯傑羅·裏奇是縱橫琴壇75載，以爐火純青的琴技傲視群雄。作為帕格尼尼的忠實仰慕者，裏奇在琴技上繼承了意大利小提琴學派華麗、輝煌、快速運弓的技巧特點。他的演奏揉指技巧高深，運弓嚴謹，動作利落，爆發力強。他壹般采用偏快的速度處理樂曲，以顯示其無所不能的高超技藝。對於很多高難度快速的樂曲，有著非常好的處理，如薩拉薩蒂的流浪者之歌，帕格尼尼的24首隨想曲。
魯傑羅·裏奇從小便被人譽為神童，11歲時就奉獻了自己首次正式演出，演奏了門德爾松協奏曲，隨後很快在卡內基音樂廳成功亮相。
縱覽近代小提琴演奏史，美國這片土地在早期發展階段並沒有太奪目的光環。比之強調音色甘美的法比學派、開闔大氣的蘇俄學派，以及講究工整嚴謹的德奧學派，美國小提琴藝術的發展，很大程度上依賴於上世紀初歐洲小提琴教師被引進，上述幾種成熟的小提琴流派於上世紀三四十年代在新大陸被兼容並納，才有了所謂的美國-猶太學派後來的興起。其中，帕爾曼的恩師、亞美尼亞小提琴家加裏米安是壹位標誌性的人物，但是在加裏米安1936年移居美國之前，便已有壹位傑出的小提琴教師成為小提琴技藝從古老的歐洲過渡到年輕美國的橋梁，他就是美國人路易斯·帕辛格，美國小提琴家魯傑羅·裏奇就是帕辛格的得意弟子之壹。
從帕辛格上壹代的蒂博和伊薩伊，到帕辛格下壹代的裏奇，法比學派竟然在三代人的傳承之下呈現出了巨大的變化，今天觀看裏奇的演奏錄像時，人們已經完全將他作為壹位美國本土的“天才”看待，帕格尼尼的二十四首隨想曲已然被裏奇賦予了“開天辟地”的意味，小提琴藝術發展之變幻莫測可見壹斑。
裏奇1918年7月24日出生，在美國舊金山長大，他的父親是意大利移民，壹名業余的長號手，所以他堅持自己的7個孩子必須都去學習音樂。裏奇最初想學鋼琴，但是父母覺得他更適合拉小提琴，所以在6歲的時候，裏奇的父母就找到了小提琴名師帕辛格。
1928年，裏奇在舊金山首度登臺，拉的是門德爾松的協奏曲。1930年，在小提琴大師克萊斯勒面前演奏後，他被建議去柏林師從德奧學派的小提琴家庫倫肯普夫，裏奇去了，但最後仍回到了教學方法更自由的帕辛格的身邊。
第二次世界大戰期間，裏奇被派遣到美國空軍為士兵演奏。恰恰是在那段時間，也許是血脈中所襲承的意大利基因，也許是壹個青年人的好勝心使然，裏奇開始積累自己所特有的曲目——帕格尼尼。他這麽回憶：“我那時還是個孩子，總想證明自己能比旁邊的人多拉壹點點什麽東西，另外，在軍隊裏演奏的曲目壹定要弄得惹眼壹些，後來‘帕格尼尼專家’的名氣其實就是這樣被孕育出來的。”到了1947年，裏奇作出了壹個驚人的決定：完整錄制帕格尼尼二十四首隨想曲的無伴奏版本，這件事之前從未有人做過。“我逼迫自己踏上無人走過的那條路。”在接受《紐約時報》采訪時裏奇這樣坦承。
顯然，裏奇的這壹舉動轟動壹時。如果拿他當年的帕格尼尼錄音與後來諸多其他小提琴家相比，便不難發現：裏奇特別強調弓弦相觸時的質感，絲毫不忌憚展現出奔放不羈，甚至略帶粗糙的聲音效果，雖說在壹些細節上還不夠精雕細琢，和帕辛格所師承的法比學派大相徑庭，但他灑脫自然、毫無畏縮感的勇者氣質是最能打動人的地方。要知道，帕格尼尼的這些“小曲子”隨時考驗演奏者貨真價實的硬技巧，能以激情四射、不拘小節的方式詮釋它們，本來就是在完美無瑕的“海菲茨們”之外另辟蹊徑。
與許多傑出藝術家類似，裏奇壹向拒絕被貼上“只拉帕格尼尼”的標簽，尤其是在1971年成為首位修訂並首演帕格尼尼第四小提琴協奏曲的小提琴家之後。筆者最為欣賞的裏奇錄音，也不是帕格尼尼，卻是他上世紀90年代在Biddulph公司獨具慧眼錄制下的貝多芬和勃拉姆斯的兩首D大調小提琴協奏曲。在這兩張唱片中，裏奇竟然壹壹拉完了歷史上布索尼、約阿希姆、翁德裏切克，乃至施尼特克所寫的十多個華彩樂段，勇氣之充足，視野之遼闊讓人心生敬佩。另外，裏奇所灌錄的近現代作曲家的作品(如亨德米特、理查·施特勞斯的小提琴奏鳴曲)也非常優秀，他還是阿根廷作曲家希納斯特拉和奧地利作曲家艾尼姆小提琴協奏曲的首演者。
裏奇擁有過多把小提琴，其中最珍貴的要數意大利制琴大師瓜涅利在1734年所制作的名琴了，它的前任使用者是波蘭偉大的小提琴家布羅尼斯拉夫·胡貝爾曼(1882-1947)。在裏奇第四次錄制帕格尼尼隨想曲時，作曲家的故鄉熱那亞將帕格尼尼當年用過的“加農炮”慷慨相借。
回顧裏奇的壹生，他以驚人的能量在70余年的職業生涯裏，在65個國家舉行了超過6000場音樂會，所留下的錄音也多達500多個。裏奇常年在印第安納大學、朱莉亞音樂學院和密歇根大學擔任小提琴教授，還在歐洲各地開設大師班，85歲時仍沒休息的意思。他所著的《小提琴左手技巧》(1988)和《滑音中的裏奇：小提琴技巧的捷徑》(2008)受到世界各地習琴者的推崇。
和小提琴藝術史上許多轉瞬即逝的“天才”不同，裏奇從少年時就對“天才”這個字眼抱有警惕的態度。縱然在他9歲時，紐約的媒體已經這麽評價裏奇的音樂會：“壹個偉大小提琴家該做的，這個孩子都已經做到了。”但壹直到1990年，已近暮年的他才剛剛可以超然度外地評價自己的心路歷程。
與裏奇同門的梅紐因，斯坦恩，都曾先後受教於小提琴家路易斯．帕辛格，他們都成了美國音樂第壹代教父級的大師，三人雖然師出同門，但演奏風格和擅長的曲目卻大相徑庭。正是由他們三人開始，奠定了美國小提琴家和朱麗亞音樂學院在世界樂壇的地位。